"Boardwalk Empire" proporciona un escenario increíble
en el que podíamos contar historias sobre política, relaciones sociales,
y, realmente, la formación de la América moderna.
Lo bonito de crear estos shows
es analizar a los personajes a lo largo de,
con suerte, tres, cinco años.
Contamos la historia de Nucky como líder y como persona,
viendo a través de sus ojos y con el trasfondo de los años de la prohibición.
Esa es exactamente la historia que nos propusimos contar
y estoy muy orgulloso de la forma en la que lo hicimos
Realmente me siento orgulloso del trabajo que hemos hecho,
y siento que dejamos a los espectadores algo
con lo que podrán disfrutar en los próximos años.
Boardwalk Empire - 05x00 - A Farewell to Boardwalk Empire
- Fondo de decorado. - Sonido.
Cámara.
En 2007, un ejecutivo de la HBO me pasó
el libro "Boardwalk Empire"
y me contó que Martin Scorsese participaba en el proyecto.
Era un libro de historia, básicamente.
Trataba la historia de Atlantic City.
La inspiración me llegó
cuando leí el capítulo sobre Nucky Johnson,
que nosotros, por supuesto, cambiamos por Nucky Thompson.
Este tipo era una serie de TV esperando a que alguien la hiciese.
En menos de dos horas,
el alcohol será declarado ilegal por decreto
de los distinguidos caballeros del Congreso de nuestra nación.
Por esos bellos, ignorantes bastardos.
El período en el que elegimos centrarnos fue los años de la prohibición...
desde 1919 hasta los primeros años 30.
Y fueron unos tiempos muy revueltos en los Estados Unidos.
En el casting, en primer lugar,
ya sabes, necesitábamos a nuestro Nucky.
Queríamos saber quién iba a ser el tipo
sobre el que levantaríamos la serie.
Recibí una llamada de Terry Winter y me dijo que tenía el papel.
Pensé, ya sabes, "Nos gustaría hacerte una prueba para este papel".
Dije, "Sé que aún estaréis considerando a otros actores,
pero aprecio mucho que hayas pensado en mí".
Él hablaba como si no lo fuese a conseguir.
Pero le dije "No, ya está decidido. Queremos que lo hagas tú."
Y me dice "No, Steve. Te estoy ofreciendo el papel."
- ¿Qué quieres, Mickey? - Vamos, Nuck.
He venido sombrero en mano.
Cuando fui a la audición,
hice lo que suelo hacer como Mickey Doyle...
Con esa voz y la risa.
Cuando me iba, Ellen Lewis, la directora del casting,
dijo, "¿Puedes volver a entrar y hacerlo otra vez?
Y esta vez, quieren que pruebes...
No hagas nada de lo que estabas haciendo.
Así lo hice y, quiero decir, fue horrible.
Quiero decir, era terrible. O por lo menos yo pensaba que lo era.
Al acercarse mi primer día con el señor Scorsese,
no estaba totalmente seguro
de cuál de las dos maneras tenía que interpretar el papel.
Y nadie me lo dijo.
- Mi socio, Meyer. - Mickey Doyle.
¿Qué tal estás?
Hice la prueba para un tipo duro judío
de 18 años
del Lower East Side de Manhattan.
Y pensé, "Tengo 30 años y soy de Londres.
¿Cómo voy a sacar esto adelante?"
- Señor Thompson. - El hombre de Torrio.
Estaba en casa cuando sonó el teléfono, era Marty.
Así que me dice, "hola, chaval. ¿Cómo lo llevas?"
Y yo pues, "sí, bien."
Y me dice, "mira, tengo esta historia."
"Boardwalk Empire."
Yo le dije, "ah, vale". Y me dice, "me encantaría que hicieras de Al Capone."
Yo le dije, "ah, bien. Vale."
Fui. Leí.
Me dijeron, "nos gustaría que conocieras a Marty."
Esto todo en el mismo día.
Me pasé como hora y media
hablando de lo que significa crecer italiano en Nueva York.
Y ahí fue cuando dije, "Marty, ¿quieres que haga una prueba de cámara?"
Dijo, "sí, sí. Lee."
Leí para él y dijo, "ve a vestuario."
Primero hice la prueba para el papel de uno de los capitanes.
Y luego me enteré de que me estaban considerando para el papel del hermano.
Así que, bueno, me ascendieron.
Sabes, lo más peculiar es que
al mismo tiempo que los feds arrestan a Mickey,
esto está pasando tres millas más lejos.
Qué coincidencia.
¿Hay algo que quieras decir, o hablo yo?
- Fondo. - Y acción.
El primer día en el set de rodaje fue un buen primer día para mi.
porque no tenía diálogo.
Invierno del 88, un temporal de proporciones bíblicas.
Martin Scorsese estaba dirigiendo y yo pensé,
"okay, voy a sobrevivir al primer día."
Llevaba puesto este vestido... Muy difícil de llevar
delante de todos estos extraños, ¿entiendes?
Y después tenía que arrojarme a sus brazos
cuando oí esto...
Por toda la espalda.
Tuvimos que ir a otra habitación a coserlo.
Fue más bien espantoso.
Mi primer día de rodaje fue aquella escena con Michael.
Uno del equipo, Charlie, me llevó un poco aparte y me dijo,
"Mira, tienes que trabajar con tu acento un poco."
y yo, "pero que ruedo en un minuto."
Así que le pregunté a Marty si podía dejarme diez minutos.
Dijo, "sí, claro, claro, claro."
Y Charlie se sentó conmigo y yo atendí bien a su acento.
Y entré y tenía que...
Tenía que estrechar la mano de Michael y decir, "soy Al Capone."
- Me alegro de conocerte. - Y yo a ti.
- Jimmy Darmody. - Al Capone.
Hola, Al.
Fue uno de esos momentos en que mi esfínter
iba como a 90 millas la hora.
Me acuerdo de la primera vez que ensayamos alrededor de una mesa.
Yo iba vestido con mi traje de audición y pajarita.
Y por supuesto, era el único disfrazado.
Me sentí ridículo.
Mi primer ensayo fue devastador.
Lo primero que me llamó la atención
es que yo era el único negro de la habitación.
Flipando.
Nunca antes había sido el único negro en algo.
Mi primer día de rodaje se aproximó a 14 horas de trabajo.
Hasta que dijeron, "vale, ya es hora de irse."
Y recuerdo que Mr. Scorsese decía, "¿ya? ¿Ya hemos terminado?"
Como si dijera, "¿y eso es todo? ¿Ya no podemos hacer más?"
Me siento como si estuviera de vuelta en los 70.
Me enteré de lo que era trabajar con Marty.
Como a las dos de la mañana, llega y dice,
"¡Genial!¡Buenísimo!¡Perfecto! Vamos a rodar unas pocas más."
Excelente ciudad, Chicago.
Sí, vale, no es Nueva York, eso es seguro.
Nueva York ya no es Nueva York con la Ley Seca.
Lo será si me toca a mi decidir.
Me suena a introducción para nuestra reunión de negocios.
A la vista de recientes acontecimientos,
se me ocurrió que sería de beneficio mutuo que os reuniérais.
No recuerdo haber tenido
una experiencia más satisfactoria
con el texto que me han ofrecido representar.
Me gusta esta habitación.
Uno observa en secreto y ve muchas cosas.
- ¿Sabes lo que vi? - No.
Un sirviente haciendo de rey.
Cada episodio ha sido profundamente satisfactorio.
Terry Winter, por supuesto, liderando el ataque.
Howard Korder también.
Yo era admirador de Howard Korder
mucho tiempo antes de conocerle.
Me reuní con Terry y Tim cuando estaban empezando
a montarlo todo y a buscar escritores.
Leyó el piloto, le ofrecí el trabajo, y dijo, "no."
Y lo llamé y le dije, "esa no es la respuesta correcta."
No se supone que tiene que suceder así.
"Se supone que es sí, por supuesto."
Yo trabajé en una serie de televisión años antes.
No creí que fuera para mi.
Le dije, "te aseguro que será completamente diferente."
Y prueba durante un par de meses,
y si lo odias, pues muy bien, no pasa nada.
"Si te gusta, pues ya sabes, quédate."
Así que parecía mejor idea decir que sí, y no que no.
¿Tiene un sospechoso?
Se me ocurre Waxey Gordon.
- Naturalmente. - Pero no es Waxey.
Porque Waxey lo hubiera confirmado contigo y tú hubieras dicho que no
porque tú haces negocios conmigo.
Puede que eso fuera lo que yo quería que pensaras.
Puede, pero lo dudo.
¿Cómo puedes estar seguro?
Porque si estuvieras tratando de ser obvio,
nunca serías tan obvio.
Es por esto que disfruto de nuestras conversaciones.
Los grandes arcos narrativos
están increíblemente bien planeados.
Pero luego el detalle que se añade
una vez que circula el primer guión,
entonces tienes algo con lo que trabajar.
Ya sea la noche antes de rodar,
y a veces la mañana del rodaje, a veces durante el rodaje,
si hay una línea de diálogo mejor, se incorpora.
En un episodio,
Howard Korder llegó
con un pequeño cambio a una escena menor.
- Y la línea era... - El negro en cuestión.
Y yo leí...
Y yo leí aquello
y me eché a reir
porque era tan...
Era el matiz perfecto
a la escena que lo precedía.
Y era además tan maravillosamente auténtico.
Y dije para mi, "caramba".
Howard debe ser un negro disfrazado
para haber escrito esto."
No es una exageración decir
que no podría haber hecho esta serie sin él.
La serie no hubiera sido la mitad de buena
sin el trabajo de Howard Korder.
Llevamos 18 horas en la carretera.
Necesito un baño, algo de comer...
Y luego tú y yo nos sentamos
y hablamos de quién muere, ¿eh?
Lo mejor que puede pasar cuando estás escribiendo
en este mundo de las series
es que descubres cosas que no tenías ni idea que ibas a hacer.
Estamos creando esta serie a la vez que la hacemos.
Así que a menudo no comunico al elenco la trayectoria de sus personajes
o a donde van los arcos argumentales porque todavía no está decidido.
Creo que parte del proceso
de no mostrar a los actores lo que van a hacer después
les permite sorprenderse.
Y desde luego te mantiene en el momento.
Margaret siempre me sorprendía.
Creía que sabía de qué iba
y consigue un trabajo en la tienda
y va y roba algo.
Y yo decía...
"No es una ladrona. Esto no puede ser."
- Buenas noches, Madame Jeunet. - Bonsoir.
Y tantas cosas que me chocaron...
Pensé, "vale, eso está muy bien
porque va a ser una sorpresa para la audiencia."
Al principio, había debates con actores sobre...
Quieren saber lo que va a pasar.
Yo dije, "bueno, si resulta que el actor
con el que estás haciendo una escena
dentro de tres episodios es tu mortal enemigo,
no quiero que lo sepas ahora.
No quiero que actúes de esa manera ni siquiera subconscientemente,
así que no deberías saberlo."
Ya has comido por última vez aquí.
Pareces muy respetable, James.
- ¿Qué te prometió? - Más de lo que tú nunca hiciste.
Yo cumplo mis promesas. Y te voy a hacer una ahora.
Os arruinaré. A todos.
Era muy misterioso, lo que me pareció genial.
¿por qué deberíamos nosotros saber todo lo que está pasando
si el personaje no lo sabe?
Así que me gustó verlo en parte como miembro de la audiencia,
como un... como un ávido fan cuando se televisó.
Lo observé
desde una persiana durante tres días.
Lo levantaba para rascarse la nariz.
Puse una bala
una pulgada bajo su ojo.
Es muy difícil elegir mi escena favorita de Chalky.
Hay tantos momentos bellos
de los que me enorgullezco.
Pero podría mencionar la escena
con el miembro del ku klux klan.
No voy a construir ninguna estantería.
Nací en Elgin, Texas.
Mi papá me enseñó el oficio de carpintero
que ejercen los negros de allí.
La energía ancestral
que usé para esa escena en particular
fue muy intensa para mi.
Estas son las herramientas de mi papá.
¿Qué vas a hacer con ellas?
No voy a construir ninguna estantería.
Una de mis escenas favoritas fue
cuando recojo a Eli de la cárcel porque me permitió conducir un coche.
Jau, gran jefe.
¿Por dónde cae Little Big Horn?
Jau, gran jefe.
¿Por dónde cae Little Big Horn?
Sin equipaje, ¿verdad?
Cualquier momento en que podía mosquear a la gente, estaba bien.
La essena de la pelea entre Nucky y su hermano,
creo que fue uno de los puntos fuertes.
Nos llevó dos días rodarla.
Le di un guantazo a Shea.
Es el tipo de actor que dice, "no, hazlo de verdad."
Yo le dije, "¿estás seguro?" Y él, "sí, hazlo."
Vuelves aquí arrastrándote porque no tienes las pelotas
para acabar lo que empezaste.
Hicimos unas pocas de tomas conmigo abofeteando a Shea
y creo que fue muy doloroso para él.
Deborah. Hannah.
Siempre disfruté los momentos
que eran los momentos más humanos.
Como cuando trata de nombrar a su hija.
Abigail.
Eso me pareció interesante.
Mi escena favorita fue en la cuarta temporada
cuando el personaje de Ron Livingston levanta el velo
y ella está tan ciega.
Tú y yo estamos aquí.
Juntos.
Eso es todo lo que importa.
Cuando ella descubre que él la estaba engañando...
¿Lo entiendes?
Esa cara de absoluta sorpresa y horror
que puso me partió el corazón.
Y la manera en que la rodaron, un poco desde arriba
cuando ella baja corriendo las escaleras
y luego casi como un animal atrapado...
Nunca la olvidaré.
Una de mis escenas favoritas es
la escena de Gyp en la temporada tres
en que todos los gangsters están reunidos
y él destruye a todos verbalmente.
Enano judío presumido.
Reptando por ahí como un jodido dentista con el éter.
¿Por qué coño no miras por dónde vas?
¿Por qué no vas a sentarte en el rincón, capullo?
Y luego estás tú.
Jodido palillo con pajarita.
Eso me encantó.
¿Entonces qué dice, Mr. White?
¿Sobre qué?
Sobre mi compra de, digamos,
1.000 cajas de licor espirituoso
directamente a usted para nuestro mutuo beneficio.
Pasando del intermediario.
Mucho del atractivo de trabajar en esto
era el hecho de que Terry Winter estaba envuelto.
Uno no rechaza la oportunidad de trabajar con Terry.
No había ni que pensarlo.
Cuando Terry llega al escenario, es como si llegara papá.
Todo el mundo se porta muy bien.
Cuando me acuerdo del trabajo con Terry,
lo recuerdo como un padre orgulloso
y sus vástagos son sus palabras.
¿Tú entiendes bien
que soy lo único que te separa de unos linchadores?
¿Estás listo...
para lo que va a pasar aquí?
Yo termino al final de una soga.
Cuando trabajes con Terry, prepárate para un texto con mucha intensidad.
Por supuesto, yo ya había admirado su trabajo en los Soprano
y el guión de "El lobo de Wall Street."
Me impresionó su clara visión
de lo que "Boardwalk Empire" podía ser.
Y con su entusiasmo y su visión y su conocimiento,
estaba bastante claro que él sería el encargado adecuado.
Terry escribiendo con todo su talento
y luego Tim Van Patten, que es un maestro...
Mejor imposible.
Tim Van Patten fue la primera persona
Le hablé de unirse a mi
y embarcarnos en "Boardwalk Empire".
Gángsters e historia
y claro, muchos personajes.
No había manera de que lo rechazara.
Tim, como Howard,
es responsable de lo estupenda que es la serie.
No sería ni la cuarta parte...
O mejor espera, dije medio Howard... Además, Tim es la otra mitad.
Vale, no sería la mitad de lo que es sin Howard.
Así que las dos mitades de esos dosse encargan de todo.
No necesito siquiera involucrarme en esto. De verdad... es ellos.
Tim está en todas partes en todo momento. Y menos mal.
Es una de esas personas que sabes que lo tiene todo funcionando.
Oye, ya está bien de bromas de polacos. Ahora me llamo Duffy.
- ¿Qué? - Lo cambié.
Ya no me llamo Mickey Kuzik.
- ¿Quién te persigue? - Nadie.
- ¿Entonces por qué Duffy? - Suena mejor, nada más.
Aunque la mona se vista de seda.
Cuando piensas en una serie de televisión,
pues piensas más bien en estar en un estudio,
y de vez en cuando salir a un escenario natural.
"Boardwalk" fue exactamente lo opuesto.
Mi escenario favorito era el restaurante de John.
Ahí estábamos, vestidos como Meyer Lansky, Lucky Luciano,
Arnold Rothstein y Joe Masseria sentados en la trasera del restaurante
como ellos pudieron hacerlo, hace tantos años.
Saber que estos personajes en realidad habitaron aquel espacio
y que era el cuartel general de Masseria, era muy divertido.
El Four Deuces (Cuatro Doses). Ese era mi escenario favorito.
En realidad era una preciosa minimansión
en Bedford-Stuyvesant que fue antes
la casa de campo de F.W. Woolworth.
Siempre era divertido estar allí.
No por el hecho de que había mujeres ligeramente vestidas por todos lados,
pero era un escenario divertido, era un escenario muy divertido.
A mi me gustaba mucho estar en Babette's.
Me divertía cuando había entretenimiento.
Era difícil concentrarse en lo que se suponía que tenías que estar haciendo.
Trabajar en esta serie supone muchas distracciones.
Los escenarios siempre tienen que estar perfectos al detalle.
Cuando te presentas por la mañana y ves la cantidad de trabajo
que se ha puesto en esto, se te acelera el corazón.
Porque tu corazón no está normalmente acelerado a las cinco de la mañana.
El diseño de escenarios ha sido asombroso.
El detalle y el sentido del lugar
y el talante a través del escenario ha sido realmente espectacular.
Siempre tengo mucho cuidado
de no diseñar algo excesivamente, o trabajarlo demasiado
porque no se trata de eso.
Se trata de facilitar la historia
y ayudar a reforzar los personajes.
Mi escenario favorito era sin duda el Onyx Club.
Otra vez me pellizqué.
Pensando, "esto es para mi?
¿De verdad? ¿Soy parte de esto?"
Papel pintado de Inglaterra, cortinas pintadas a mano en Nueva York.
- ¿Esto son arañas? - Apliques.
Los hacen a mano en París.
No creo que la audiencia se dé cuenta jamás
de la cantidad de detalle que pusieron en construir el Onyx Club.
Era precioso.
Entren, amigos. ¿A qué esperan?
Encantadoras señoritas directamente de París, Francia.
- No se arredren, amigos. - Ese escenario original de la pasarela
que solo tuvimos durante tres temporadas era bastante mágico.
Durante los primeros dos años, cada vez que doblaba la esquina
y veía el escenario, me quedaba sin respiración.
Era, me parece, el mayor escenario fijo
en la historia fílmica de Nueva York desde 1915.
Cuando se terminó,
Terry y yo caminábamos por él
y decíamos,
"si no conseguimos que esto funcione, tenemos problemas."
Así que...
Llegaba a la pasarela y había un elefante allí.
De locura, unos extras asombrosos.
Rudy el bicho del Congo.
Hoppy el niño rana.
Cada vez que estaba allí era una experiencia.
Cuando Marty llegó por primera vez a la pasarela,
empezó por un extremo... Había que caminar como unos 100 metros.
Y yo llevaba allí en toda la construcción
desde el primer momento,
así que sé dónde están todos los sitios secretos.
Y él va mirando por el escenario y dice, "oh, muy bonito.
Muy bonito. Ahí hay un buen ángulo."
Yo pienso, "oh, ha encontrado ese ángulo."
Y luego, "oh, eso es muy bonito. Ese también es un ángulo encantador."
Descubrió cada rincón a la primera.
Y pienso, "¿qué voy a hacer?
Yo también pienso eso."
Cuando estabas sobre la pasarela, estabas allí.
La noria, el alumbrado,
los niños correteando.
Tan bellamente diseñado, creado, pintado,
y exquisitamente filmado.
Hay una tía que te busca.
Lleva esperando más de una hora.
Dice que es urgente.
Está embarazada.
¿Qué?
- La conociste anoche. - ¿Anoche?
Te vio hablar o algo así.
Ah, ah, la liga de los "temperamentos".
Una de las cosas más excitantes de una nueva temporada de "Boardwalk"
era ver los trajes que tenías para la temporada.
Vestimos a medida cada personaje principal y cada personaje de fondo.
Todos... cada uno vestido a la perfección.
John Dunn viste a la gente por dentro, ropa interior de la época.
No vamos a verlos, pero los llevan.
Los llevan.
Los trajes son muy, muy importantes para mi,
como la mayoría de las cosas en cine,
pero tengo una especial afinidad al vestuario
para crear personaje y época.
A veces estoy en el escenario
y pienso,
"¿Seguro que estoy bien metido en el personaje de Nucky?
Y entonces me veía por el rabillo del ojo
en un reflejo y no me veía a mi.
Quiero decir, veía al personaje.
Y pensaba, "ah, estoy bien. Estoy bien."
- Calculé las posibilidades mientras venía. - ¿De qué?
Si tratarías de matarme.
- ¿Y qué te salió? - 14 a 1 en contra.
Tenemos personal de guardarropa ayudando a vestir
y atar las corbatas y abrochar los gemelos
y ajustar los tirantes.
Y Michael se empeñó en aprender
a hacer todas estas cosas.
Ahí estoy yo en mi camerino,
aprovechando el tiempo para vestirme
como una manera de entrar en el personaje.
Y de repente oigo un golpe en la puerta,
"¿Puedo atarle la pajarita?"
Claro, me mata.
Así que para seguir dentro del personaje,
aprendí a atar una pajarita.
Michael Stuhlbarg ató una pajarita,
lo que es casi imposible,
en una toma, perfectamente.
Yo soy feliz si recuerdo mis líneas.
Los cuellos, las polainas,
los gemelos, la pajarita, los sombreros.
Te vestías para la batalla
de una forma que yo no hago hoy.
Tengo un amigo, un juez.
La boda de su hija es en una semana.
Me gustaría poder acomodarle a él y...
los 700 invitados.
¿No tienes reservas?
No, todo vendido. Me falta género.
Obviamente, ha habido muchas películas
que transcurren durante el periodo de la Ley Seca.
Pero ha habido muy pocas series de televisión
y ninguna que haya tratado específicamente de Atlantic City.
Como nuevo jefe de aplicación de la Ley Seca en Atlantic City,
pretendo cumplir con mi deber con la más absoluta seriedad.
- ¿Qué? - Era una broma.
Estaba bromeando. Pensé que te gustaría.
El alcance de "Boardwalk" era asombroso
desde el punto de vista de llevarlo desde el principio
cuando no había crimen organizado,
hasta cuando terminamos, al principio del sindicato.
Hay una especie de calor depravado
que emana de la serie
y ese extraño confort que uno encuentra
al explorar este peligroso mundo
a través de la óptica de estos personajes.
La mayoría de las historias toman personajes de ficción
y los hacen ser testigos
de personajes históricos,
mientras que "Boardwalk" hace más o menos lo contrario.
- Meyer. - Nucky.
- Hola. - Ha pasado algún tiempo.
- El funeral de A.R. - Un día triste.
Descanse en paz.
Esta era una oportunidad estupenda para explorar estos personajes.
que la gente conocía, pero no necesariamente como jóvenes.
La oportunidad de conocer a Al Capone
como el tipo que conduce el coche de otro era irresistible para mi.
Me encantaron las escenas en las que está en casa
con su hijo o con su mujer o con su madre,
con sus hermanos sentados a la mesa cenando
y peleándose por el suelo y tal.
Eso lo disfruté mucho.
No, Ma, están de broma.
¿Qué?
Para mi lo que funciona como miembro de la audiencia
es que no es solo sobre gangsters.
Es sobre un mundo entero.
Además de las excelentes escenas
de explosiones y tiroteos,
hemos mostrado mucha más cultura americana
de lo que quizás la gente haya notado.
La dinámica entre hombres y mujeres
se mostró de varias formas diferentes.
Vengo de un país en el que las mujeres ya tienen derecho a votar.
Bueno, en este país, simplemente tratamos
de proteger a las mujeres de las duras realidades de la vida.
¿Negándoles el derecho a participar?
Me gustaría que la gente apreciase
ese mundo de historia afro-americana
de la primera mitad del siglo XX que se ha explorado.
Cómo trabajábamos juntos
y como interactuábamos con la comunidad blanca.
- Chalky White, el propietario. - Bienvenido.
Lo voy a gritar a los cuatro vientos.
Yo siempre espero que estemos produciendo
entretenimiento inteligente para adultos.
A ti, por estar lleno del juicio que merece el impío!
Parte de hacer una serie de gángsters,
es, tristemente, que los personajes mueren.
Y cuando los personajes mueren,
el jefe tiene que llamar al actor que hace ese personaje
para decirle que lo han eliminado del programa.
Estaba en la cama con mi chica a la una de la mañana
y me llegaron noticias y le dije, "sí, me matan."
"¿Qué quieres decir?", decía, "¿eso dice?."
Y yo, "no, no lo dice. Pero yo sé que muero."
Un par de días después,
recibo un mensaje, "¿puedes llamar a Terry?"
Y esa es la llamada que todos conocemos.
Así que me decía, "me muero seguro."
Me dice, "Mike, ya lo sabes, es la llamada inevitable que odio hacer."
Le digo, "¿cómo palma?"
Dice, "confía en mi. Va a ser hermoso y delicado."
Le digo, "eso es todo lo que se puede pedir."
Creo que Terry se sentía peor por mi de lo que yo me sentía.
Dijo, "es que es la dirección por la que llevamos el guión."
Y yo, "vale, gracias. Te lo agradezco."
Y me bebí dos botellas de escocés y un galón de...
No, no hice nada de eso.
Cuando llamé a Bob Clohessy,
que hacía del jefe Jim Neary,
le dije, "Bob, soy Terry Winter."
y él dijo, "oh, supongo que estoy muerto."
Siempre me ha preocupado un poco que vaya a decir,
"Creo que ahora, por fin,
es el momento de que llames."
Pero afortunadamente eso no ha ocurrido.
Un día recibí un mensaje
del ayudante de Terry Winter diciendo...
Pidiendo que le llamara, y él no volvió a llamar.
Y yo pensé, "ah, vale."
Recuerdo una vez que no contesté mi teléfono
y dice, "oye, soy Terry. Llámame."
Y me vuelvo a mi mujer y le digo,
"Ha estado bien. Se acabó."
Antes de llamarle,
le dije a mi marido, "me parece que hemos terminado."
Y creo que agarré el teléfono, y dije, "hola, Terry",
Subí el tono, "cómo lo llevas?"
Y lo llamé y era algo completamente...
Creo que me estaba invitando a algo.
Creo que dijo, "mira, nos comeremos un filete."
"¿Por qué no nos comemos un filete?"
"Sí tío, un filete estaría bien."
"¿Estás bien?" "Sí, sí. Estoy bien. Estoy bien."
No creo que tuviera ni idea, ya sabes, de...
lo que pasaba al otro lado de la línea.
No estaba realmente seguro,
de si iba a ir o no.
Puede que una bala no me pueda matar,
pero seguro que me podía matar la pluma.
Vinnie Piazza y Stephen Graham decían,
"bueno, a mi no me puedes matar, yo soy Al Capone, o Lucky Luciano."
y yo decía, "hasta que hagamos el episodio en que revelamos
que eres un impostor y el Al Capone de verdad entra y..."
Me echaban unas miradas muy raras.
Hubo un par de veces que llegué al escenario
y uno de esos guiones que no me permiten leer,
estoy seguro, ha habido
algunos Mickey Doyles muertos por ahí que han sido revisados.
¿Podrías pedirle que guardara la pistola?
¿Por favor?
La primera regla del negocio del espectáculo es salir
del escenario cuando el público quiere más.
Y creo que ya está.
Es muy agridulce
porque ha sido una parte muy importante de mi vida durante cinco años.
Por aquí, por favor.
Uno puede sentirlo en la atmósfera del escenario
que es muy intensa y muy emocional.
Estoy muy triste de que se acabe,
Pero estoy tremendamente agradecido por haber experimentado este
en la trayectoria de mi propia carrera.
Lo voy a echar de menos. Ha sido un viaje estupendo.
Ya sabes, todo lo que empieza...
Levantas la vista y cinco años...
Cinco años de tu vida. El final de una era.
Es parte de tu vida y ha valido la pena.
Podía ser peor.
La posibilidad de contar la historia a lo largo de 56 horas
nos permitió el increíble lujo
de ser capaces de explorar nuestros personajes,
sus relaciones entre ellos, obviamente,
y como narrador, no se puede pedir más.